Заходи освітньої програми вiдбудуться протягом трьох днів,
12, 13 та 14 травня на локації Арт Причал
Адреса: вул. Набережно-Хрещатицька, причал №2, м. Контрактова площа
Відкрити у Google Map
Адреса: вул. Набережно-Хрещатицька, причал №2, м. Контрактова площа
Відкрити у Google Map
Лекція від віджея Eletroiman про його досвід у сфері мапінгу та віджеїнгу. Митець займається сценічним дизайном та аудіовізуальними виставами з 2000 року. Останні вісім років він присвятив технікам відеомапінгу. Під час лекції він розкриє кілька своїх секретів успіху.
Рікардо Кансадо відомий як VJ Eletroiman. Він є директором фестивалю Visual Brasil.Рікардо – багаторазовий переможець конкурсів з віджеїнгу. Він брав участь в фестивалях світла по всьому світі, зокрема в Чехії, Іспанії, Італії, Франції, Угорщині, Швейцарії, Бразилії.
Лекція присвячена медіаархеологічному явищу – українським театрам світломузики, світложивопису, музики світла і кольору радянського періоду, які існували в Києві, Одесі, Харкові, Полтаві, Ужгороді у другій половині ХХ століття. Надихнувшись експериментами початку ХХ століття Скрябіна і Чюрльоніса художники, інженери і композитори створювали складні світлодинамічні вистави та інженерні рішення для пультів і проекторів, що породжують візуальний образ, який рухається в такт музиці.
Яніна Пруденко – кандидат філософських наук. Доцент і докторант кафедри культурології НПУ імені М.П. Драгоманова. Кореспондент онлайн журналу про сучасне мистецтво KORYDOR, куратор Відкритого архіву українського медіа арту, куратор «Нової художньої школи». Член журі Kyiv Lights Festival
Проект «Exile» – унікальне для сучасного мистецтва України явище, що поєднує цифрові та аналогові технології – комп’ютерну музику та континуальне світло, кероване митцем у живому творчому акті.
Автор музики – Олексій Подать.
Харківський театр музичного світложивопису був заснований у 1960 році. Зараз він активно розвиває техніки аналогового віджеїнгу. Водночас театр продовжує слідувати принципам, які заклали ще його засновники, а саме ручний контроль світлового потоку, принципи створення світлової анімації та проекція зображень, створених вручну.
Картини світложивопису до симфонічної музики. Картина до Симфонічної поеми Олександра Скрябіна «Прометей: Поема вогню» (Alexander Scriabin, Prometheus: The Poem of Fire, Op. 60).
Харківський театр музичного світложивопису був заснований у 1960 році. Зараз він активно розвиває техніки аналогового віджеїнгу. Водночас театр продовжує слідувати принципам, які заклали ще його засновники, а саме ручний контроль світлового потоку, принципи створення світлової анімації та проекція зображень, створених вручну.
На цій лекції Мічіюкі розкаже про його улюблених японських медіа-художників та презентує декілька нових імен, аби розкрити особливості відеомапінгу в Японії. Ви дізнаєтеся про Асоціацію проекційного мапінгу Японії, яку очолює Мічіюкі, та побачите декілька його робіт.
Мічіюкі Ішіта – художник, креативний директор, відео дизайнер, організатор івентів і продюсер. Він очолює Асоціацію проекційного мапінгу Японії. З 2012 він організовує в Японії щорічне міжнародне змагання з архітектурного мапінгу.
Blck Boх працює у сфери містецтва та технології. Їхня робота як митців та технологів охоплює від інсталяцій до підготовки перформансів. Серед проектів є масштабні роботи, що часто враховують місце та простір, світло та архітектуру, код та рух. Лекція буде присвячена проектам BLCK BOX. Досвічені медіа-художники та викладачі школи розкажуть про роботу над вибраними інсталяціями та оформленням шоу, концертів та рейвів різних форматів.
Blck Box – це київська студія нових медіа та об’єднання художників у сфері цифрового мистецтва. Студія працює в напрямках з віджеїнгу, відео- та саунд-арту, дизайну та розробки технологій інтерактивних інсталяцій і комп’ютерних програм.
Лекція представить добірку робіт з інтеграцією особливостей місцевості від австралійського митця Крега Волша, які охоплюють 20 років його практики. Крег обговорить кілька концептуальних робіт, що сторювалися на нетрадиційних майданчиках та були пов’язані з місцевими спільнотами.
Крег Волш, легендарний австралійський медіа-художник, відомий у всьому світі своїми проекціями на поверхню води і дерева. Він вперше покаже свої роботи в Україні.
Що таке публічне мистецтво? Різновиди публічного мистецтва (Офіційне та нелегальне, тимчасове та перманентне. Інтервенції, об’єкти, акції) Інструменталізація публічного мистецтва – від протесту до реклами. Публічні пустоти – важливість балансу наповненості публічного простору. Комеморація та трансформація меморіальної традиції в Україні.
Євгенія Моляр – мистецтвознавиця, дослідниця українського радянського монументального мистецтва, та сучасного мистецтва в публічному просторі. Учасниця самоорганізованої мистецької ініціативи ДЕ НЕ ДЕ
Картини світложивопису до симфонічної музики.
Картина до Симфонічної поеми Серія Рахманінова «Острів мертвих» (Sergei Rachmaninov, Isle of the Dead, Op. 29).
Харківський театр музичного світложивопису був заснований у 1960 році. Зараз він активно розвиває техніки аналогового віджеїнгу. Водночас театр продовжує слідувати принципам, які заклали ще його засновники, а саме ручний контроль світлового потоку, принципи створення світлової анімації та проекція зображень, створених вручну.
Проект «Exile» – унікальне для сучасного мистецтва України явище, що поєднує цифрові та аналогові технології – комп’ютерну музику та континуальне світло, кероване митцем у живому творчому акті.
Автор музики – Олексій Подать.
Харківський театр музичного світложивопису був заснований у 1960 році. Зараз він активно розвиває техніки аналогового віджеїнгу. Водночас театр продовжує слідувати принципам, які заклали ще його засновники, а саме ручний контроль світлового потоку, принципи створення світлової анімації та проекція зображень, створених вручну.
У цій лекції ви отримаєте загальне пояснення про те, як створювати та використовувати імпровізований контент для сценографії та архітектурних просторів. Разом з нашим членом журі Нікола Павоне, ви розглянете різні методи зйомки та використання прив’язаного до об’єкта відео для створення відеоінсталяцій (будуть використовуватися VVVV і Resolume) Цей семінар призначений для всіх, хто має мінімальне розуміння графічного дизайну та програмного забезпечення (особливо Photoshop). Учасник повинен принести власний ноутбук.
Нікола Павоне, відомий як Vj Luper – італійський відеохудожник, дизайнер інтерактивних медіа, який працює в Празі. Нікола також є куратором позаконкурсної секції празького фестивалю світла SIGNAL і одним з організаторів BYOB Prague.
З давніх часів архітектура була земляною, дерев’яною, кам’яною. ХХ століття зробило архітектуру легкою і прозорою з металевим блиском та скляним відбиттям. Нова архітектура — віртуальна, динамічна, озброєна медіа-засобами і, навіть, інтерактивна. Розглянемо кіберстилістику, медіа-фасади, архітектурні можливості віртуального середовища та інші футуристичні прояви цього напряму.
Гліб Ушаков – кандидат архітектури за спеціальністю «Теорія архітектури», доцент Київського національного університету будівництва та архітектури. Архітектор-дизайнер і вільний художник.
Картини світложивопису до симфонічної музики. Картина до Симфонічної поеми Серія Рахманінова «Острів мертвих» (Sergei Rachmaninov, Isle of the Dead, Op. 29).
Харківський театр музичного світложивопису був заснований у 1960 році. Зараз він активно розвиває техніки аналогового віджеїнгу. Водночас театр продовжує слідувати принципам, які заклали ще його засновники, а саме ручний контроль світлового потоку, принципи створення світлової анімації та проекція зображень, створених вручну.
Картини світложивопису до симфонічної музики. Картина до Симфонічної поеми Олександра Скрябіна «Прометей: Поема вогню» (Alexander Scriabin, Prometheus: The Poem of Fire, Op. 60).
Харківський театр музичного світложивопису був заснований у 1960 році. Зараз він активно розвиває техніки аналогового віджеїнгу. Водночас театр продовжує слідувати принципам, які заклали ще його засновники, а саме ручний контроль світлового потоку, принципи створення світлової анімації та проекція зображень, створених вручну.